Cabaret de Rêves – This is a fictional venue

184 Seiten, 26,4×19,8 cm, Schwarz-Weiß-Inkjetdruck auf Munken Papier 100g/m2, Fadenheftung, Cover Material: Graukarton 300g/m2. Auflage 100. Texte in Deutsch, Englisch und Französisch. Initiation, Redaktion, Gestaltung: Paul Wick. München, Februar 2024. Präsentiert im Rahmen der AbsolventInnen Ausstellung 2024 an der Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg.
Mit Beiträgen von:
Andreas Schmidt / Anouk Albrecht / Bono Franz Baumgart / Chris Imler / Florian Freund / Georg Fuchssteiner / Giovanni Raabe / Ina Ritter / Jan St. Werner / Jo Zimmermann / Jonathan Paul Pielmeier / Julia Hainz / Kashi Meyer / Katharina Koronowski / Katsch Blohmann / Kristina Maria Wagner / Luca Hien / Martin Karl Kufieta  / Matthias Stadler / Michael Akstaller / Nikolas Claussen / Nicole L‘Huillier / Paula Sadean / Peter Herr / Peter Oberloher  / Regina Kelaita / Silja Beck / Stefan Schwinghammer / Theresa Hartmann / Veronika Haller / Eva Wünsch / Luisa Stömer.

Das „Cabaret de Rêves“ ist ein fiktionaler Kulturort. Wo das Buch geöffnet wird, öffnet sich auch dieses Cabaret. Beiträge von circa 30 KünstlerInnen aus meinem Freundeskreis sollen als Funke dienen und den LeserInnen eine Inspiration sein. Die Welt braucht Platz für Träume, und Träume müssen ernst genommen werden.
Aus der Projektbeschreibung:
„In der Gestaltung meines Projekts „Cabaret de Rêves“ manifestiert sich eine bewusste Verbindung zu den ästhetischen Prinzipien der Dada-Bewegung und der Fluxus-Bewegung. Hierbei orientiere ich mich an einer zurückhaltenden, avantgardistischen Materialität und Farbwahl, die charakteristisch für diese Kunstströmungen, aber auch einzelner KünstlerInnen wie zB. Unica Zürn ist. Der Einsatz von Schwarz-Weiß-Druck, cremefarbenem Papier und kostengünstigem Material für das Cover greift die minimalistischen und subversiven Tendenzen von Dada und Fluxus auf.
Das Schwarz-Weiß-Format spiegelt die Vorliebe beider Bewegungen für schlichte Kontraste und betont die Essenz der visuellen Elemente, ohne von Farbnuancen abzulenken. Das cremefarbene Papier verleiht dem Buch eine nostalgische und zeitlose Ästhetik, die gleichzeitig den Fokus auf den kreativen Inhalt lenkt. Die bewusste Wahl von kostengünstigem Material für das Cover knüpft an die DIY-Philosophie von Fluxus an, die die Entmystifizierung der Kunst und die Zugänglichkeit für ein breiteres Publikum betonte.
Durch die Übernahme dieser gestalterischen Entscheidungen entsteht in „Cabaret de Rêves“ nicht nur ein Buch, sondern ein künstlerisches Objekt, das nicht nur den Ideen der Dadaisten und Fluxus-Künstler huldigt, sondern auch den Wunsch nach demokratischer Kunstteilhabe und anti-elitärer Ästhetik aufgreift. Dieses Buch wird zu einem kreativen Treffpunkt, in dem visuelle Ausdrucksformen die Grenzen konventioneller Gestaltung herausfordern, und es vereint die kollektiven Träume der Beteiligten in einer innovativen grafischen Darstellung. Mein Projekt ist somit eine Fortführung der Dadaistischen Experimente und ein Tribut an die kreative Revolution, die im „Dadaglobe“ und im Cabaret Voltaire begann und im Fluxus weitergedacht wurde.
Ein Jahrhundert nach den tumultartigen Zeiten, die die Dada-Bewegung und ihre künstlerischen Manifestationen inspirierten, finden wir uns erneut in einer Zeit globaler Herausforderungen, angespannter politischer Beziehungen und kriegerischer Auseinandersetzungen wieder. Die Welt ist erneut von Unruhe geprägt, und die kreativen Reflexionen vergangener Epochen scheinen sich in unserer Gegenwart zu wiederholen.“